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編寫 HTML 是為網頁內容打上能夠描述它們的
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是內容是什么,而非看起來是什么樣。
明網2015-03-28 08:04:00
url:http://jlrbszb.chinajilin.com.cn/html/2015-03/28/content_155736.htm?div=-1,id:0 中國畫藝術能在有限的形式內容中納如無限的內容,即運用布白作為手段,運用有形的實“黑”和無限的虛“白”構成完整的世界。空白能為欣賞者提供豐富的想象,使作品更具深度、格調。“計白當黑”是創造山水畫意境的重要手段。老莊哲學直接影響了中國畫的審美追求和價值取向,并由此形成虛實相生、空以致美等藝術形式。
為什么要談山水畫中的留白呢?因為山水畫與“道”關系最密切。漢武帝時罷黜百家,獨尊儒術,繪畫擔負著“成教化、助人倫”的作用,人物畫首當其沖;魏晉南北朝間,“自然”“無為”“清凈”“虛淡”的老莊思想適應人們的思想需求,大自然中的山水泉石,又非常符合老莊清凈自然的哲理,所以當時的名士都“登山臨水,竟日忘歸”,山水畫漸漸從人物畫的背景當中獨立出來。此時宗炳的《畫山水序》中將山水畫和圣人之道聯系起來,他說畫山水,是要調動一種最好的形式去體現和學習圣人之道。借助道家的思想將繪畫的主要對象轉向山水,文人士大夫大量加入繪畫隊伍,打破了漢以前士大夫階層中無人從事繪畫工作,把“藝”作為“技”看待的局面,實際上提高了繪畫的社會地位。同一時期的王微又把畫的地位提高到和圣人經典同體的地步。山水畫一直和老莊之道聯系密切,乃至于就把畫作道看待。有所謂的畫道、書道,而說畫是道,主要指的也是山水畫。
中國畫發展到唐及唐以后,山水畫占主流地位。開始于吳道子,純用墨線,打破了山水畫中精雕細刻的青綠形式。其后由王維、張藻等人使其成熟,水墨山水畫成為山水畫的主流。由于這種水墨形式更符合老莊之道與文人的心境,至此成為幾千年來中國山水畫的優秀傳統。
山水畫中的留白不是無意義無語言的,而是有意義的,是有空間的。中國畫的美學觀是以中國傳統哲學思想為基礎的。可以說,中國山水畫的意境,其實就是老莊之“道”在山水畫中的一種表現形式,它影響了山水畫藝術積極利用空白而創建有無相生的靈動的空間,看似空無一物,卻有靈氣往來。
“有無相生”的辨證關系。老子說“三十輻共一轂,當其無,有車之用。誕埴以為器,當其無,有器之用。鑿戶煽以為室,當其無,有室之用。故有之以為利,無之以為用。”他列舉了車轱轆的圓孔、陶器的中空以及窗戶分別在車、陶器、房屋中具有重要作用的例子,以此來說明有形的地方只是為了實現目的而設置的便利而已,而真正起作用的地方正是它空無的地方。不僅說明了“無”之為“妙”,而且還進一步講只有“無”與“有”相配合才能有用處。這種觀點在國畫中的運用,便成為國畫體現民族文化和“空白”的哲學思想淵源。
莊子的“心齋”和“坐忘”觀念。莊子哲學討論的是關于自由還有自由與審美之間關系的問題。實現自由和審美有個前提條件,就是“虛靜”,既“心齋”和“坐忘”。“心齋”就是說要拋除心中的塵俗之氣,用純凈的心理空間去創造,去審美,也就像宗炳說的“體道”。藝術的最高追求是對意境的完美營造,實質也是對精神自由的追求,追求能逍遙游的境界。懷有一種虛靜的心態,有利于靈感的出現,畫面中的空白及實象的完美結合為誘發想象提供了活動的舞臺,那么只有畫面中的虛實相生才能達到這樣一種境界。
《易經》的基本精神。“一陰一陽之謂道”、“生生之謂易”。它是我們中國人對生命的一種感悟,在這種精神的影響下,中國人覺得宇宙是一個陰陽交合、氣化流行、生生不息的世界。它有規律、有條理、有秩序。而山水畫中要想表現出更大的天地、宇宙,“空白”恰恰是最好的辦法,它同樣是氣息流通的,與實象陰陽開合,互相作用,產生節奏,產生氣韻,使畫面更生動,更有活力。
太極圖與老子的“知白守黑”觀點的契合。“知白守黑”出于《老子》:“知其白,守其黑,為天下式。”。原意本來是用黑白來比喻事理,最開始的時候并不是用來分析繪畫關系的,但是道理是一樣的。太極圖是陰陽互抱的兩條陰陽魚,陰陽中又有兩個小圓圈,也代表著陰陽,黑白圍繞一個圓心回轉不息。黑者為陰,白者為陽。這一黑一白相互動和依存,借助對方的形態來襯托自己,如果一方有變化,另一方也會隨之變化。這是一種虛實相生、相反相成的運動圖式。由于s形的引導,觀者的視線游移于黑白兩極之間,輪轉不息,可以說太極圖是一個具有強烈視覺美感的古典圖形。運用到畫面中就是說要知道空白起著虛的作用,才能布置好畫面黑的實處。白是計劃之白,策略之白,黑與白應像太極圖一樣陰陽互抱,考慮到黑的形的同時也要考慮到白在畫面中的形與作用,黑與白是互相依存的關系,二者缺一不可。
不同的哲學背景導致不同的藝術追求。西方藝術的哲學基礎是崇尚科學、寫實的希臘哲學,他們更加重視客觀真實的形體,繪畫注重寫實;而中國藝術背后的哲學是一種生命哲學,整個宇宙都是生生不息的,天、地、人之間的精神相互融合。所以,中國藝術家更注重“傳神”,注重主觀上的,精神層面的東西,更多的是表達出一種心境。
在繁復紛雜、五彩繽紛的世界中,有色彩斑斕的西畫,素樸但充滿奧妙的中國畫,色彩豐富了世界,黑白更能發覺出事物的本質,我們在喧囂中體驗洋溢的熱情,也更需要在內心尋求一份清凈。中國畫有著幾千年的文化積淀與傳統思想的傳承,我們要將其好好地發揚下去。
(作者單位:吉林師范大學)
樣式復用、按需加載、局部作用局
原理基本:基本上目前所有的解決方案,都是通過控制樣式權重、定義全局唯一的樣式名稱,來達到模塊化、控制作用局的效果
大家都知道一個頁面中的 CSS 樣式的作用范圍是全局的,這同時是它的優點與缺點,其樣式覆蓋規則是根據標簽樣式繼承規則、樣式選擇器權重、樣式定義順序等來決定最終展示的樣式,而 CSS 官方沒有給出控制 CSS 作用域的解決方案。
在前端發展的早期,我們寫 CSS 的進化過程大致如下:
該類方案主要有這幾種:BEM、OOCSS、MCSS、AMCSS、SMACSS、Atomic CSS、ITCSS、SUITCSS
這類方案的基本思想:
典型實現方式:引入實現 Atomic CSS 思想的 Tailwind CSS 框架
原理:通過在編譯時給每個樣式定義處加上全局唯一的屬性選擇器,并在樣式使用的地方加上同樣的屬性名,來達到模塊化CSS局部作用域的效果
優點:上手簡單
缺點:由于屬性選擇器的權重不夠高,導致外部樣式依然能夠影響其vue組件內樣式,因此局部作用域的效果不夠徹底
典型實現方式:在 Vue 組件中 <style> 標簽上添加 Scoped 屬性
原理:通過在編譯時直接將每個樣式名替換成全局唯一的名稱,來達到模塊化 CSS 局部作用域的效果
優點:CSS Modules 能最大化地結合現有 CSS 生態 (預處理器/后處理器等) 和 JS 模塊化能力
缺點:與組件庫難以配合
典型實現方式:在 Webpack 的 css-loader 中啟用 CSS Modules
原理:與 CSS Modules 相似,通過在編譯時直接將每個樣式名替換成全局唯一的名稱,來達到模塊化 CSS 局部作用域的效果
優點:通過將業務相關的 HTML、CSS、JS 代碼寫在一起,以便后期維護與移植;充分利用 JS 的編程能力來實現復雜的樣式動態效果
缺點:需要一些學習成本;代碼復雜度增高;不能利用成熟的 CSS 預處理器(或后處理器);無法方便地使用偽類,媒體查詢等
典型實現方式:引入 styled-components 插件
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